地铁上看《新闻晚报》，A25班右面有一长条《纽约现代艺术博物馆72件大师作品来沪》的消息，可能是记者的笔误，其中有一句话倒是颇为幽默：
纽约现代艺术博物馆位列当今世界三大当代艺术馆之一，藏品有10件之多， 。。。
来源：《新闻晚报》2006年4月4日版
现代艺术博物馆（MoMA）令我又深刻印象的，就超过十件。
纽约地铁的站牌
地上不被人注意到的矩阵（无数的人不知道应不应该踩上去，我就站在旁边傻笑）
每天从世界的不同的城市的不同旅馆里面寄送一张一样的明信片，如此n年。
纽约机场的机械航班显示系统
莫奈的睡莲系列
梵高的星空，也是我家里的电脑的桌面。
连续曝光三年之久，直到新的MoMA建成的鬼一样的照片
色彩鲜艳的现代工业的画作
还有苹果的Mac电脑以及天天洗澡用的泡泡球都被MoMA作为现代艺术收藏了。
所以我可以负责任的证明，MoMA的展品不止10件。。。
还有天气，我试着输入了中文“北京”，居然有结果出来了，以前用Beijing就不行。
我时常向朋友推荐《旅行的艺术》这本书。年初一个狂风大作的冬晚，在北京饭店的大堂咖啡厅，车东夫妇曾经抱怨这本书节奏太慢，读起来吃力。我笑着说，“《旅行的艺术》一定要从后往前读的”。之后，每次送出这本书给朋友，都要叮嘱一下，“要从后往前读”。
原因是，这本书的九个章节里面，我最喜欢的部分，偏偏都在后面，而前面的章节却要在看过后面的部分，才品得出滋味。
个人认为，本书最精彩的部分是第九章，《习惯》。德波顿引用帕斯卡尔的话说，“人类不快乐的唯一原因是他不知道如何安静地呆在他的房间里。”（233页），并且通过穿着粉红色荷兰色相间的睡衣，心满意足的呆在自己房间里的塞维尔-德-梅伊斯特的《卧室之旅》来提醒我们，“让我们在前往远方之前，先关注一下我们已经看到的东西。”（244页）
其次精彩的两个章节是第七章《令人眼界大开的艺术》和第八章《对美的拥有》。讲艺术的那章，让我开始粗浅的理解绘画的作用，正如梵高说的，“衡量每一个杰出画家的标志就是他们能否让我们更加清楚地看到世界的某些部分。”（185页），并通过普罗旺斯的柏树的例子教会我在美术馆里究竟要看些什么，“就像看了梵高画的的柏树之后，我们更知道如何欣赏柏树。”
而《对美的拥有》的一章里提到，旅行时“真正珍贵的东西时所思和所见。”（215页），而不是走得多快。他建议我们通过绘画，而不是照相，刻字，或者卖纪念品，去真正拥有美景。罗斯金告诉我们，“我宁愿教我的学生绘画，从而让他们学会热爱自然，而不会教他们盯着自然，从而让他们学会如何绘画”（230页）
另外让我深为感动的一章，就是第五章《乡村和城市》了。英伦诗人华兹华斯“谴责城市造成一系列窒息生命的情感，包括对我们所处社会地位的焦虑、对他人成就的羡慕，以及在陌生人面前炫耀的欲望。”（135页），并建议“时常走访大自然是解除城市生活罪恶的必要良方”（135页）。阿兰-德波顿2002年写在英国湖区的感想，让2005年的我由衷的喜欢和我院子里的桂花树呆在一起。
这个月华兹华斯的诗《水仙》会进入上海的地铁车厢，我满心欢喜，不过真正能够通过诗治愈自己在城市里的创伤的人，估计少之又少。
除了这五章以外，第四章《好奇心》和第六章《壮阔》虽然没有后面的部分那么让我有所触动，却也是我喜欢的部分。而放在最前面的三章，包括第一章《对旅行的期待》，第二章《旅行中的特定场所》，还有第三章《异国情调》，只有在回过头看的时候，才可以用德波顿建议的“缓慢的”步伐，慢慢读完，才会感觉到它的好。
所以，如果你正好有这本书，不妨用“九，八，七，五，四，六，二，一，三章”的顺序来读第一遍，估计会有更多的收获。
注：多谢Wendy推荐，王晨借给我的这本书。我翻了几页，就扔到了书架上，直到一年以后，从最后一章读起，才开始喜欢上这本书。
注二：很多人对这本书感兴趣是因为喜欢旅游，读了一半发现这原来是以一本讲艺术的书。最后才恍然大悟，原来它介绍的是如何快乐的生活。
